“風(fēng)景與書：明珠美術(shù)館兩周年慶典展”展覽現(xiàn)場

英國哲學(xué)家阿蘭·德波頓在《藝術(shù)的慰藉》中的定義：“藝術(shù)是一種具有療愈性的媒介，能夠協(xié)助引導(dǎo)、規(guī)誡以及撫慰藝術(shù)品的欣賞者，促使他們成為更好的人。”

疫情時，上海明珠美術(shù)館“風(fēng)景與書：明珠美術(shù)館兩周年慶典展”一度暫停，應(yīng)運(yùn)而生的線上內(nèi)容卻出人意料的豐富。古籍、中國傳統(tǒng)文化的“冷知識”經(jīng)由新媒體包裝和傳播，成了特殊時期緩解焦慮的一縷清風(fēng)。

為“觀看”插上“知識”與“思想”的翅膀，是該館的理念。疫情后重開的美術(shù)館，如何突破傳統(tǒng)“觀看”方式，開辟公共教育、美育機(jī)能和藝術(shù)療愈的新途經(jīng)？直播盛行的當(dāng)下，怎樣合理發(fā)掘“線上”媒介特質(zhì)，而非盲目跟風(fēng)？面對變化與挑戰(zhàn)，美術(shù)館又如何保持活力？日前，“澎湃新聞·藝術(shù)評論”就此專訪了明珠美術(shù)館館長李丹丹。

上海明珠美術(shù)館館長、策展人李丹丹

澎湃新聞：首先請談一談疫情對美術(shù)館有哪些方面的實(shí)際影響？

李丹丹：

對明珠美術(shù)館來說，這段特殊時期是一個保持密切外觀與沉浸內(nèi)省的時刻。在疫情之前我們都在馬不停蹄地向前奔跑，來不及停下欣賞沿途的風(fēng)景。在6月28日閉幕的“風(fēng)景與書：明珠美術(shù)館兩周年慶典展”是我們在1月18日對公眾開放的年度大展，原本有春節(jié)不打烊、夜場不停歇的假日陪伴計劃，有超過30場配套公教活動等著在展期內(nèi)為大家獻(xiàn)上驚喜。然而突如其來的暫停，迫使我們重新思考美術(shù)館的意義與作用，思考藝術(shù)在特殊時期的價值與形態(tài)，思考人文關(guān)懷在生命攸關(guān)的時刻怎樣才能直抵內(nèi)心，成為照亮前路、堅持前行的溫暖與力量。

當(dāng)現(xiàn)實(shí)世界愈加嚴(yán)酷，藝術(shù)人文之光愈加令人感到美好欣喜。因此雖然從1月24日除夕被迫閉館，我們很快調(diào)整策略，協(xié)調(diào)各方資源素材，在2月2日（年初九）率先開啟“PAM在線|”品牌項目建設(shè)，通過豐富多元的主題策劃與高效執(zhí)行，把線下展覽與活動搬到線上，堅持每日更新內(nèi)容話題，平衡知識性、趣味性與互動性，在抗疫特殊時期力爭發(fā)揮美術(shù)館獨(dú)特的文化藝術(shù)與公益力量。

閉館50天，我們除了不間斷的線上發(fā)布挖掘藝術(shù)人文內(nèi)涵，回顧梳理當(dāng)前與往昔展覽活動的脈絡(luò)精髓，豐富人們的精神生活，同時也在集思廣益、探討調(diào)研，為后疫情時期的美術(shù)館發(fā)展方向開拓尋路。人與人的關(guān)聯(lián)、人與自然的關(guān)系、人與藝術(shù)的關(guān)切，一切都在發(fā)生，一切都在變化。我們踐行美術(shù)館的公益屬性、美育機(jī)能，調(diào)研館校聯(lián)動線上化的可行性，摸索在線主題藝術(shù)課的實(shí)現(xiàn)度，溝通跨領(lǐng)域互通的協(xié)作可能，關(guān)注新科技對藝術(shù)創(chuàng)作的影響，探討紙上出版“永不落幕的展覽”等等。因?yàn)槲C(jī)，更觸發(fā)了我們對自身存在的意義探尋，從而拓展創(chuàng)新的思維、視野與實(shí)踐。

“風(fēng)景與書：明珠美術(shù)館兩周年慶典展”展覽現(xiàn)場

與此同時，明珠美術(shù)館在3月初作為慈善捐助聯(lián)合發(fā)起機(jī)構(gòu)之一，積極參與“風(fēng)雨同舟”藝術(shù)抗疫慈善拍賣。此次為期三天的線上拍賣獲得眾多藝術(shù)機(jī)構(gòu)和藝術(shù)家的支持，共籌集善款逾千萬元。這些款項全部通過上海宋慶齡基金會直接采購防疫物資，定向捐助給疫情區(qū)的80所學(xué)校。

明珠美術(shù)館在3月14日恢復(fù)開館，線上發(fā)布持續(xù)進(jìn)行，線下活動也隨形勢逐步重啟。我們很高興看到，閉館期間的積極行動與沉淀思考發(fā)揮了效力。明珠美術(shù)館微信的線上關(guān)注及閱讀人數(shù)持續(xù)上漲，扎實(shí)有料的系統(tǒng)化原創(chuàng)內(nèi)容受到不少專家學(xué)者、觀眾讀者的好評。線下觀展人數(shù)也穩(wěn)步回升，5月至6月增長明顯，尤其在國際博物館日、母親節(jié)、兒童節(jié)、端午節(jié)這些節(jié)假日，我們?yōu)榫€上線下的觀眾精心策劃了形式多樣的主題活動，現(xiàn)場觀展至“風(fēng)景與書：明珠美術(shù)館兩周年慶典展”閉幕前已趨近疫情前的景況。這些正面反饋給了我們更多信心與動力，在未來持續(xù)打造理想中“無墻的美術(shù)館”與“流動的藝術(shù)學(xué)院”。

兒童節(jié)小朋友拿著兒童互動手冊參觀“風(fēng)景與書”大展

澎湃新聞：2020年1月開幕的“風(fēng)景與書”大展，遇到疫情，是比較遺憾的，你們采取了哪些方式繼續(xù)傳播展覽，收效如何？

李丹丹：

“風(fēng)景與書：明珠美術(shù)館兩周年慶典展”是一場跨越古今的獨(dú)特展覽，和書籍、閱讀、東方傳統(tǒng)與人文傳承息息相關(guān)，開展即遇到疫情閉館，確實(shí)十分可惜。因此我們迅速調(diào)整策略，第一時間全面開啟“PAM在線|”品牌項目建設(shè)，從2月2日至3月14日恢復(fù)開館前堅持每日更新，多角度全方位深入挖掘展覽內(nèi)容，以更豐富的多媒體形式在線上為大家呈現(xiàn)展覽精華。從線下到線上，考驗(yàn)的不僅是展覽的多維度表現(xiàn)，也是對美術(shù)館公共教育內(nèi)容與方式的探索考量。

“PAM在線|”的策劃執(zhí)行雖然緊急，卻是系統(tǒng)化主題化的，并且攜手多方專家學(xué)者，精選內(nèi)容。我們希望這些在線內(nèi)容是有溫度、有深度、有廣普度的，能引發(fā)思考，能普及知識，能讓大家從中有所收獲。“風(fēng)景與書”展覽是“PAM在線|”的重頭戲，展品超過200件，有很多古籍善本、書畫卷軸，是一般觀眾知道卻沒實(shí)際看到過接觸過的，亮點(diǎn)很多，知識點(diǎn)豐富，科普任務(wù)艱巨。比如有人就會問什么叫善本？善本與古籍有什么不同？怎么才能看懂一本古書？對我們來說，如何深入淺出地解說？如何讓冷知識有記憶點(diǎn)？如何讓大家看得有趣又能系統(tǒng)化學(xué)習(xí)？這些對線上呈現(xiàn)都是不小的挑戰(zhàn)。

《結(jié)蓮社集》， 北宋，杭州西湖昭慶寺刻本，紙本水墨 29.9× 18.4 cm(“風(fēng)景與書”展品)

結(jié)合語音與圖文的多媒體視聽形式展品賞析，是“PAM在線|”推出的首個系列，特邀青年作家蔣方舟獻(xiàn)聲中文語音導(dǎo)覽，娓娓道來的作品解說與圖文并茂的文章相互加持，讓觀感更加立體。隨后開啟的在線講座系列，在摸索嘗試中不斷升級，從語音圖文形式到視頻圖文形式，我們將計劃中與多位專家學(xué)者的線下講座搬到線上。因?yàn)樾问角雷兓?，講座呈現(xiàn)方式也需要隨之變化，我們的公教部花費(fèi)了很多心力，溝通主題、梳理內(nèi)容、精心準(zhǔn)備。

“風(fēng)景與書”語音導(dǎo)覽海報

閉館期間的在線講座主要以語音加圖文的形式在明珠美術(shù)館的微信公眾號推出，比如天一閣博物館副研究館員、古籍專家李開升談“明代書籍文化對世界的影響”。這篇文章非常專業(yè)且深入，閱讀量很不錯，讓我們看到了大家對古籍、對中國傳統(tǒng)文化的興趣。從3月恢復(fù)開館后，我們又開始策劃視頻形式的在線講座，以“書的故事”主題系列為開端，從“風(fēng)景與書”展覽出發(fā)，在“有書店的美術(shù)館”里開拍，希望給觀眾帶來更身臨其境的“閱讀”體驗(yàn)。

緣起于書，而不止于書。“書的故事”系列在線講座的第一季追溯書籍源頭，以中國古籍為起點(diǎn)，邀請專家學(xué)者談書籍史話，面向普通觀眾，深入淺出做知識普及。視頻的優(yōu)點(diǎn)在于可以充分利用展覽現(xiàn)場，我們特邀在上海的學(xué)者到展廳里，以難得一見的古籍書畫珍罕實(shí)物為例開講，現(xiàn)在已推出四集：中國美術(shù)學(xué)院教授范景中開篇，詳解中國古籍善本；浙江大學(xué)文化遺產(chǎn)研究院教授白謙慎談張充和的詩與畫；復(fù)旦大學(xué)古籍整理研究所教授陳正宏談古籍制作的程式與風(fēng)景；上海圖書館歷史文獻(xiàn)中心高級研究員陳先行談存世宋版書。

“書的故事”系列在線講座第一期，范景中教授在風(fēng)景與書：明珠美術(shù)館兩周年慶典展

“書的故事”系列在6月推出即廣受好評，這其中有古籍領(lǐng)域的專家學(xué)者，也有感興趣但不是很了解的普通觀眾，人群跨度很廣，難得對講座內(nèi)容兼具的廣普度與專業(yè)度都贊賞有加。未來我們將通過在線視頻形式給大家?guī)砀嚓P(guān)于書的精彩故事，希望通過系統(tǒng)化的公益講座讓觀眾對書有更全面深入的認(rèn)識，更懂書、更愛讀書。由此也將明珠美術(shù)館對書籍、對藝術(shù)的“閱讀”理念與體驗(yàn)分享給更多人。我們的理念是希望為“觀看”插上“知識”與“思想”的翅膀。“書的故事”系列講座也受到出版社的青睞，文稿集結(jié)出版計劃已提上日程，從書中來又回歸于書，視頻與文稿兼?zhèn)涞牧Ⅲw模式希望能滿足不同人群的學(xué)習(xí)所需。此外我們的出版計劃還包括“維克多·雨果：天才的內(nèi)心”展覽時期的多場主題講座精選文集。

范景中教授在明珠美術(shù)館講座

除了線上“書的故事”系列講座，我們的線下公益講座也在6月13日重新啟動。目前持續(xù)推出的是明珠美術(shù)館與上海書畫出版社攜手開啟的“開卷有藝·讀畫”系列講座，以大家耳熟能詳?shù)闹袊糯?jīng)典書畫作品為原點(diǎn)，從對作品的藝術(shù)欣賞深入其創(chuàng)作背后的歷史人文、社會風(fēng)貌等多方面的源頭探索。通過“古畫新談”，我們希望能開創(chuàng)品讀藝術(shù)的全新視角。從第六講《洛神賦圖》的解說起，這一系列將恢復(fù)每月一講的頻率，不僅持續(xù)在線下推出，并將有在線直播與圖文回顧留存，是明珠美術(shù)館公共教育在線上與線下的同步嘗試。

上海師范大學(xué)教授邵琦在明珠美術(shù)館·心廳解讀《洛神賦圖》

澎湃新聞：直播最密集階段，有人玩笑稱，“藝術(shù)行業(yè)都上線直播，觀眾不夠用了。”你們怎么看？美術(shù)館如何培育線上社群和觀眾黏性？

李丹丹：

美術(shù)館直播其實(shí)早幾年就有，明珠美術(shù)館2018年的“讀書行路：路易威登游記藝術(shù)展”就曾與“一條”合作，邀請文化人btr帶領(lǐng)觀展，2019年的“維克多·雨果：天才的內(nèi)心”也在開展首日由我本人導(dǎo)覽觀展在雅昌直播，其他還有講座直播等等。除了與一些外部平臺合作直播，我們的首次自主直播是在今年5月18日國際博物館日，帶領(lǐng)線上觀眾夜游明珠美術(shù)館。直播形式在疫情期間被格外強(qiáng)化，但對美術(shù)館來說，我們不會盲目跟風(fēng)，而是要深入研究與發(fā)掘“線上”媒介的特質(zhì)，加以利用。

參觀美術(shù)館、欣賞藝術(shù)，是一個慢動作；美感的培養(yǎng)、知識的積淀，更是需要長時間深耕、系統(tǒng)化學(xué)習(xí)的過程。我們常說“明珠美術(shù)館是一座21世紀(jì)的美術(shù)館，要用藝術(shù)與文化持續(xù)為城市賦能”。作為新時代新景況下的美術(shù)館，線上形式是打破空間、跨越時間的有效手段，是展覽“永不落幕”、公共教育活動“活力永駐”的重要媒介，是美術(shù)館充分發(fā)揮公益屬性、實(shí)踐美育機(jī)能的拓展橋梁。

我們一直在探索適宜線上形式的內(nèi)容，比如線上VR全景展廳、在線講座、在線手工坊等，也在試圖探討新科技，比如人工智能，與藝術(shù)之間的無限可能。然而與網(wǎng)絡(luò)時代習(xí)慣的碎片式閱讀不同，美術(shù)館自帶的教育屬性讓我們更希望以系列化、專業(yè)化的方式，從各個方面深入挖掘，徹底講透一個主題，啟發(fā)新的認(rèn)知。每個展覽，以及相關(guān)公教、出版、傳播等活動，都是對一個主題的深挖，是一個由淺入深、系統(tǒng)化串聯(lián)、觸類旁通的過程，也是吸引興趣人群，培養(yǎng)黏性的過程。由系統(tǒng)化的高品質(zhì)在線內(nèi)容引導(dǎo)線上觀眾，而線上線下的聯(lián)動，將更有助于興趣人群的拓展與互動。

“開卷有藝讀畫”第二講上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授陳研解析《重屏?xí)鍒D》

澎湃新聞：當(dāng)前，過多的線上內(nèi)容，是否會讓傳播者和用戶產(chǎn)生焦慮感？如何克服這種焦慮，讓線上內(nèi)容更好地抵達(dá)受眾？

李丹丹：

焦慮很多時候來源于對未知的擔(dān)憂。明珠美術(shù)館的“PAM在線|”項目啟動很快，我們正是希望在疫情閉館期間依舊能讓大家感受到些許藝術(shù)的慰藉，在關(guān)注疫情、思考生命的時間之外，也能靜下來看一看藝術(shù)沿途的風(fēng)景、讀一讀歷史人文里的逸事。這些線上內(nèi)容與時事無關(guān)，卻是緩解當(dāng)下焦慮情緒的一縷清風(fēng)。

我們的在線內(nèi)容多是在微信、微博上發(fā)布，尤其在微信的原創(chuàng)首發(fā)，都是精心策劃、成系列成系統(tǒng)的主題內(nèi)容，除了與展覽相關(guān)的介紹、講座、延伸等，我們同時也趁著這個時機(jī)對以往的展覽、活動做了回顧梳理，比如“慕夏”展的全景VR觀展指南、“維克多·雨果：天才的內(nèi)心”展覽直播回看、“開卷有藝·讀畫”系列講座精彩回顧等，各種內(nèi)容交叉并行，盡可能豐富在線話題，豐滿視聽觀感。正如明珠美術(shù)館一貫的展覽主旨，從線下到線上的呈現(xiàn)都朝著“最經(jīng)典與最前沿”的方向，希望可以是歷久彌新、跨越時間的存在，有著平穩(wěn)恒常的前進(jìn)速率，希望這種安定感能通過這些線上發(fā)布傳達(dá)給觀眾。

《大佛頂首楞嚴(yán)經(jīng)蒙鈔》 清順治，寫本，紙本水墨 21 x 15 cm(“風(fēng)景與書”展品)

澎湃新聞：疫情以后，國外部分博物館/美術(shù)館出現(xiàn)一種動向，不僅在線傳播展覽內(nèi)容，還開展藝術(shù)療愈項目。明珠美術(shù)館在疫情期間，開展過這類活動。藝術(shù)療愈的具體實(shí)踐，對國內(nèi)美術(shù)館還是一個新的課題，您怎么看待它未來的必要性和可操作性？以及在后疫情時代，對美術(shù)館的展覽、公教有什么思考？

李丹丹：

藝術(shù)的療愈功能是它與生俱來的獨(dú)特屬性。正如英國哲學(xué)家阿蘭·德波頓在《藝術(shù)的慰藉》中的定義：“藝術(shù)是一種具有療愈性的媒介，能夠協(xié)助引導(dǎo)、規(guī)誡以及撫慰藝術(shù)品的欣賞者，促使他們成為更好的人。”藝術(shù)有令人感動落淚的能力，也有令人愉悅欣喜的力量。藝術(shù)可以喚醒心靈，讓人們敞開心扉，認(rèn)識自我，表達(dá)自我。

藝術(shù)療愈是明珠美術(shù)館從2017年開館以來，持續(xù)探索并實(shí)踐的課題。明珠美術(shù)館一直對軍人、消防救援人員，以及需要特殊關(guān)愛的人群免票。這次疫情恢復(fù)開館后，我們把免票觀展的福利擴(kuò)展到廣大醫(yī)護(hù)人員，并且是永久性的，只要憑個人有效證件就可以永久免費(fèi)看展。我們也一直都有為特殊群體如自閉癥兒童、乳腺癌患者及醫(yī)護(hù)人員提供藝術(shù)專場活動，為他們導(dǎo)覽觀展，切身感受藝術(shù)的魅力。今年5月12日國際護(hù)士節(jié)，我們又與上海思博職業(yè)技術(shù)學(xué)院衛(wèi)生技術(shù)與護(hù)理學(xué)院聯(lián)動，為護(hù)理專業(yè)的師生舉辦了專場公益觀展活動。

思博學(xué)院護(hù)理專業(yè)師生在護(hù)士節(jié)專場參觀“風(fēng)景與書：明珠美術(shù)館兩周年慶典展”

藝術(shù)療愈與美育有密切關(guān)聯(lián)，是21世紀(jì)的美術(shù)館在公益屬性、美育機(jī)能之外的延伸功能。因此除了特殊人群，兒童也是藝術(shù)療愈的重點(diǎn)關(guān)懷對象。我們接待過好幾次小記者團(tuán)的免費(fèi)觀展，今年兒童節(jié)期間安排六一當(dāng)天周一不閉館，3天免費(fèi)向14周歲及以下兒童開放，還免費(fèi)發(fā)放為兒童觀展特制的互動手冊，結(jié)合展品設(shè)計了圖案辨識和手工拼貼創(chuàng)作小任務(wù)，看展的過程變成了有趣的尋寶游戲，小朋友們特別樂于參與挑戰(zhàn)，家長們也樂于放手培養(yǎng)孩子的獨(dú)立思考能力。

兒童互動手冊 內(nèi)頁

這些藝術(shù)療愈實(shí)踐對我們很有啟發(fā)，藝術(shù)的療愈應(yīng)該像春風(fēng)拂面、春雨潤物，隨風(fēng)潛入，潤物無聲，但也需要是長久浸潤，潛移默化。隨著線上的發(fā)展，觀展模式的變化，VR全景、人工智能等高新科技的介入，藝術(shù)創(chuàng)作、展覽與公教活動都在變化中，藝術(shù)療愈的方式也必然會更加多元。我們需要學(xué)習(xí)如何針對不同人群定制專屬療愈方式，學(xué)習(xí)如何更好利用先進(jìn)技術(shù)輔助展覽、公教與療愈，既要考慮到更廣泛人群，也要精準(zhǔn)定位、精細(xì)化深耕，比如兒童互動手冊，在新展中我們就將推出面向不同年齡段少年兒童的更精準(zhǔn)版本，以應(yīng)對不同需求反饋，達(dá)到更好的美育療愈效果。館校聯(lián)動、社區(qū)聯(lián)動、機(jī)構(gòu)聯(lián)動等深入校園、社區(qū)街道、不同行業(yè)領(lǐng)域的藝術(shù)文化交流溝通，藝術(shù)與心理學(xué)相結(jié)合的工作坊等，也是未來明珠美術(shù)館將踐行的美育與療愈方向。

兒童節(jié)小朋友與家長在水印木刻區(qū)體驗(yàn)傳統(tǒng)版畫制作

澎湃新聞：開館以來，你們做了不少國際展覽。疫情后涉外展覽會有所減少，美術(shù)館如何及時應(yīng)對變化和挑戰(zhàn)？

李丹丹：

剛落幕的“風(fēng)景與書”就是一個古今同在的展覽，有中外藝術(shù)、當(dāng)代創(chuàng)作，也集中了大量古籍、書畫等中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化珍品，放眼世界更深入我們所根植的文化淵源。緊接著在8月將推出的新展“以花之名”，是一個當(dāng)代藝術(shù)群展，邀請多位國內(nèi)外藝術(shù)家，將展出他們圍繞“花”的母題、意向、媒介所展開的繪畫、攝影、影像、裝置和與空間有關(guān)的藝術(shù)創(chuàng)作。這其中涉及了諸多中國當(dāng)代藝術(shù)家，當(dāng)然也不乏國際聲音。

在疫情肆虐全球的2020年，這是一次以花與藝術(shù)的名義發(fā)起的“緊急召集”，希冀通過展覽、研討會及一系列相關(guān)公共教育活動（線上線下講座、工作坊等），向觀眾呈現(xiàn)藝術(shù)家們相互關(guān)聯(lián)又迥然各異的多元創(chuàng)作。這些作品勾連起藝術(shù)史中的吉光片羽、此地他鄉(xiāng)的風(fēng)物人情，亦是“以花之名”展開的觀看、再現(xiàn)、創(chuàng)造與沉思，用詩的方式探討藝術(shù)、生命、死亡、欲望、自然、情感、權(quán)力等從未遠(yuǎn)離也從未如此緊迫的議題。

鐘愫君與她的機(jī)器人共同創(chuàng)作

此外，明珠美術(shù)館也將持續(xù)在多元領(lǐng)域的探索與實(shí)踐，比如跨界探討藝術(shù)與人工智能的交融結(jié)合。2020世界人工智能大會云端峰會，明珠美術(shù)館受邀參與，與跨領(lǐng)域合作伙伴科大訊飛，共同策劃舉辦了以“AI與藝術(shù)創(chuàng)造力的未來”為主題的線上直播論壇。我們邀請了留法青年藝術(shù)家陳俊愷、意大利藝術(shù)家夸尤拉（Quayola）、加拿大華裔藝術(shù)家鐘愫君（Sougwen Chung），這3位常年探索新科技與藝術(shù)創(chuàng)作融合的國際藝術(shù)家，與科大訊飛AI研究院副院長竺博和我共同探討藝術(shù)與人工智能結(jié)合的前沿領(lǐng)域。

AI+藝術(shù)論壇直播現(xiàn)場照